La programmatrice del metrografo Lydia Ogwang adora i posti in balconata sul più grande dei due schermi del teatro. C’è qualcosa nell’avere un senso viscerale delle dimensioni del teatro essendo appollaiato sopra il piano terra. È facile sentirsi connessi all’esperienza della proiezione – ancora più facile quando sei abbastanza vicino allo stand da poter sbirciare e vedere il proiezionista cambiare le bobine delle stampe su celluloide proiettate al cinema indipendente di New York. Ma ora, come parte dell’ultima serie “Beach Bodied” di Metrograph che unisce due grandi gusti che vanno bene insieme – i drammi sulla spiaggia e quelli polizieschi – gli spettatori hanno ora la possibilità di vedere un nuovissimo restauro 4K del classico di Kathryn Bigelow tratto da “Point Break” del 1991. ” sul grande schermo non sono necessari cambi di bobina.
Suddividere i meriti della pellicola rispetto al digitale in un singolo paragrafo o articolo sarebbe come cercare di spiegare i dibattiti GOAT nello sport: infiniti, controversi e in continua evoluzione, anche se tutti noi sopprattuto concordare sui fatti essenziali. Ma c’è qualcosa di interessante nel portare la prima di un restauro 4K nell’ambientazione di un cinema, in particolare di un film come “Point Break” che non ha (ancora) fatto parte della collezione Criterion.
“L’occasione della prima esecuzione di un nuovo restauro digitale offre l’opportunità di rivisitare un’opera più antica e riconsiderarla nel contesto attuale; e per me, questi momenti sono fondamentali per coinvolgere nuovamente la storia del cinema e mantenere la cultura cinematografica fresca e in evoluzione mentre portiamo i testi più antichi in dialogo con le realtà moderne”, ha detto Odwang.
Il restauro “Point Break” proviene da una scansione 4K dell’interpositivo del film. Gli appassionati dei media fisici sapranno già che la pellicola caricata in una fotocamera crea l’impressione originale di “negativo” – negativo nel senso che le aree più chiare dello scatto appariranno le più scure e viceversa. Affinché una pellicola assomigli a ciò che c’è nel mirino della macchina fotografica, il negativo deve essere trasformato in un “positivo”. Gli interpositivi sono quindi versioni positive del film completo tratte dal negativo del film montato. Mentre ogni trasferimento di immagine da negativo a positivo a negativo perde parte della nitidezza dell’immagine, gli interpositivi tendono ad essere la cosa migliore dopo il negativo originale della fotocamera per qualsiasi restauro, poiché sono vicini all’originale ma hanno meno probabilità di essere danneggiati. usurato o danneggiato.
Le squadre di Shout! Studios e Illuminate Hollywood hanno creato la rimasterizzazione di “Point Break” scansionando l’interpositivo da 35 mm del film, quindi il colorista Andrew Drapkin ha utilizzato strumenti digitali per accedere a una tavolozza di colori più ampia che riproduceva il film originale con un livello di dettaglio e chiarezza 4K. “Puntiamo sempre a fare del nostro meglio per i tifosi e i tifosi. Punto di rottura Il 4K UHD è stato accolto molto bene dai collezionisti e dalla stampa. Eravamo entusiasti di lavorare su questo film e di portarlo nella serie Metrograph”, Brian Ward, direttore senior della produzione video e dei media digitali presso Shout! Studios, raccontati.
Ci sono sempre potenziali problemi e innumerevoli compromessi con il ripristino digitale dei film più vecchi, soprattutto perché nuovi strumenti continuano a proliferare. Troppa colorazione e ridimensionamento da parte degli algoritmi di apprendimento automatico possono trasformare persone dall’aspetto normale nel peggior tipo di androidi di plastica yassificati e aerografati. Ma il restauro “Point Break” è un ottimo esempio di ciò che può andare bene: ha colori costantemente più ricchi rispetto alla precedente versione HD Blu-ray senza interrompere l’aspetto desiderato da Bigelow per il film o renderlo troppo fluido.
Se il nuovo “Point Break” 4K è la cosa migliore dopo una delle stampe originali da 35 mm, vederlo al cinema è un passo avanti. “Possiamo vedere questa occasione come una sorta di restyling per il film oltre a quello che è essenzialmente un momento maturo per la sua rivalutazione, con un occhio attento a come il lavoro di restauro digitale diligente e orientato all’eccellenza possa spesso favorire il massimo impatto. presentazione moderna di un film”, ha detto Odwang.
“Point Break” è stato, infatti, uno dei capisaldi della serie “Beach Bodied” – insieme a “Little Odessa” di James Grey e “Spring Breakers” di Harmony Korine. La serie include anche “The Beach Bum”, Inherent Vice, “The Pool” e “Thunderball”, tutti utilizzati per aiutare a combattere il disturbo affettivo stagionale portando gli spettatori in un luogo che sia almeno caldo, indipendentemente dalle altre cose brutte che accadono. “Sono semplicemente diventato ossessionato da questa idea di una raccolta di episodi di crimini sulla spiaggia”, ha detto Odwang. “E anche per un pubblico più giovane, queste sono spesso opportunità per colmare i punti ciechi di film di cui hanno spesso sentito parlare o di cui hanno letto ma che forse non hanno ancora avuto l’opportunità di vedere; È proprio questo semplice fatto di accesso più ampio che amo anche del mondo della ristorazione.
“Point Break” suonerà al Metrograph come parte della serie “Beach Bodied” domenica 11 febbraio, martedì 13 febbraio e giovedì 15 febbraio.